Pierre Boffin

وُلد بيير بوفين، الذي ولد باسم الفنان هوغو جوزيف وينز، في آخن في 30 نوفمبر 1907 وتوفي في فويرده عام 1992. كان رسامًا فرنسيًا ألمانيًا موهوبًا اشتهر بمساهمته في الواقعية التعبيرية. ينتمي إلى مجموعة ”الجيل الضائع“ بسبب الحظر الذي فُرض على أعماله خلال أربعينيات القرن الماضي

ينحدر بيير بوفان من خلفية ثقافية متنوعة، حيث تنحدر والدته من مدينة فيرفيرس في فرنسا ووالده من الغابة السوداء. أسس نفسه في عالم الفن تحت اسم الفنان بيير بوفان. جلبت الحقبة الاشتراكية الوطنية حصاراً فنياً لبوفان والعديد من زملائه. وخلال الحرب العالمية الثانية، أُخذ أسير حرب في أتيشي بفرنسا، حيث أصبح صديقاً مقرباً للرسام أوغست فيليب هينيبرغر. وفي عام 1943، نشر قصته ”دير شميد فوم أوليكس“. وبعد الحرب، استأجره الأمريكيون لتحرير مجلة لأسرى الحرب. وخلال هذه الفترة، ظهر أيضاً كمؤلف ومحرر.

عاش بوفن لفترة طويلة في بلجيكا وفرنسا وهولندا وكرس نفسه بشكل مكثف للرسم. وقد علّم نفسه بنفسه في البداية قبل أن يطوّر مهاراته تحت إشراف أنطوني كلافه في باريس. ودرس في المدرسة الوطنية العليا للفنون الزخرفية في باريس، وهي مؤسسة درّس فيها أيضاً فنانون مشهورون مثل فرناند ليجيه وليون دابو. أمضى بوفن عدة سنوات في باريس قبل أن يواصل تدريبه مع الرسام الهولندي هنري تن هولت ويحضر دروسه في الرسم في بيرغن. وخلال هذه الفترة، عمّق بوفن مهاراته في التعامل مع الألوان واللوحات اللونية. ذكر الكاتب تيودور سايدنفادن في تكريمه لبوفن عملهما معاً في ألتيا.

أُقيم معرضه الأول في عام 1947 في باريس في صالون الفن المستقل في باريس، وأثار ضجة كبيرة بواقعيته التعبيرية. وتبع ذلك معارض أخرى في باريس بين عامي 1952 و1970، بما في ذلك في الجمعية الوطنية للفنون الجميلة، ومعرض ديكوفرير، وصالون ”الفنان الفرنسي“ وصالون ”الفنانين الفرنسيين“ وصالون تيريس لاتين. وخلال هذه الفترة، مثّلته صالات عرض مثل غاليري ماين في مونبارناس وغاليري مرسيليا في باريس وغاليري فوييه دي أرتيست. ثم أمضى ثلاث سنوات في معهد الفنون في دوسلدورف حيث وسّع خبرته في الرسم والرسومات الحرة وتصميم المسرح تحت إشراف رولف ساكنهايم. خلال هذه المرحلة، كثّف بوفن جهوده في مجال فن الغرافيك والطباعة. كما تلقى دورات في تاريخ الفن مع البروفيسور هاينريش ثيسينج.

وفي لندن، عُرضت أعماله في لندن مع أعمال هيسيال وجورج ديلبانك. ووجدت العديد من أعماله الفنية مكاناً في المجموعات الخاصة وضمنت له مصدر رزقه. في السبعينيات، حوّل بوفن تركيز أعماله بشكل متزايد إلى ألمانيا. وعُرضت أعماله في معارض دولية مثل معرض الفن في كيرن، و”فيلا إنغلهارد“ في دوسلدورف وفي مهرجانات الأفلام في جنيف وستراسبورغ حتى أواخر الثمانينيات.

وعُرضت أعماله الغرافيكية في غاليري مودرن الثاني في بروكسل، بينما عُرضت لوحاته في غاليري شوبي في ميونيخ وغاليري كامبو في أنتويرب. وحتى في سن الثمانين المتقدمة، نظّم بوفان عرضاً لأعماله في روسيا في فيلنيوس، ليتوانيا، في عام 1988، وجذب قدراً كبيراً من الاهتمام.

عاش بيير بوفان حتى وفاته في عام 1992 في فورده على نهر الراين السفلى، حيث كان يقع الاستوديو الخاص به في شارع بانهوفشتراسه 153.

في أعماله الأولى، كرس بوفان نفسه بشكل رئيسي لرسم المناظر الطبيعية. وكان التقاط أجواء المناظر الطبيعية وتفسير اللحظة المتوترة للمكان والضوء من الموضوعات المتكررة في أعماله. ومع ذلك، كان تركيزه الرئيسي على تصوير الأشخاص، حيث ركز على التفاعل بين المشاعر الداخلية والمظهر الخارجي. لم تكن شخوصه أبداً مختزلة في الجمال المثالي، بل صوّر بوفن شخصياته بفضول ومباشرة كبيرين. وقد تميّز بلوحة ألوان معبّرة وقوية ومركّبة ببراعة.

عكست أعماله ذات الزخارف الإيروتيكية تأملاً حسياً غالباً ما كان مقترناً برمزية أعمق ومعنى الحياة الجنسية. كما كشفت أعماله المتأخرة أيضاً عن مواجهات جذرية مع الأحداث السياسية الراهنة، والتي طرحها بشكل مباشر ومتحدٍ على اللوحة.

كما استخدم بوفن أيضاً وسائط النقوش الخشبية والقطع الخطية. ولا يُعرف في سوق الفن سوى عدد قليل من اللوحات المائية الصغيرة الحجم. معظم أعمال بوفن مملوكة ملكية خاصة. تدير شركة كونستكونتور في فيسبادن كامل ممتلكات بوفن الفنية، بما في ذلك اللوحات الزيتية والألوان المائية والرسومات والمطبوعات، بالإضافة إلى توثيق معارضه وأصول قصائده وإهداءات دائرة أصدقائه.