Pierre Boffin
Pierre Boffin, yang lahir dengan nama seniman Hugo Joseph Winz, lahir di Aachen pada tanggal 30 November 1907 dan meninggal di Voerde pada tahun 1992. Dia adalah seorang pelukis berbakat Perancis-Jerman yang dikenal karena kontribusinya terhadap Realisme Ekspresif. Karena pelarangan karyanya selama tahun 1940-an, ia termasuk dalam kelompok “Generasi yang Hilang”
Pierre Boffin berasal dari latar belakang budaya yang beragam, dengan seorang ibu dari Verviers di Prancis dan seorang ayah dari Black Forest. Dia memantapkan dirinya di dunia seni dengan nama seniman Pierre Boffin. Era Sosialis Nasional membawa blokade artistik bagi Boffin dan banyak rekannya. Selama Perang Dunia Kedua, ia menjadi tawanan perang di Attichy, Prancis, di mana ia berteman dekat dengan pelukis August Phillip Henneberger. Pada tahun 1943, ia menerbitkan ceritanya “Der Schmied vom Ulex”. Setelah perang, Amerika mempekerjakannya untuk menyunting sebuah majalah untuk para tawanan perang. Selama masa ini, ia juga tampil sebagai penulis dan editor.
Boffin tinggal lama di Belgia, Prancis dan Belanda dan mengabdikan dirinya secara intensif untuk melukis. Ia awalnya belajar secara otodidak sebelum mengembangkan keterampilannya di bawah bimbingan Antoni Clavé di Paris. Dia belajar di École nationale supérieure des arts décoratifs de Paris, sebuah institusi di mana seniman terkenal seperti Fernand Léger dan Leon Dabo juga mengajar. Boffin menghabiskan beberapa tahun di Paris sebelum melanjutkan pelatihannya dengan pelukis Belanda Henry ten Holt dan menghadiri kelas melukisnya di Bergen. Selama masa ini, ia memperdalam keterampilannya dalam menangani warna dan palet warna. Dalam penghormatannya kepada Boffin, penulis Theodor Seidenfaden menyebutkan kerja sama mereka di Altea.
Pameran pertamanya berlangsung pada tahun 1947 di Paris di Salon des Indépendants dan menimbulkan sensasi dengan realisme ekspresifnya. Pameran selanjutnya diikuti di Paris antara tahun 1952 dan 1970, termasuk di Société Nationale des Beaux Arts, Pameran Decouvrir, Salon “Artiste Francais” dan Salon Teeres Latines. Selama masa ini, ia diwakili oleh galeri-galeri seperti Galerie Main di Montparnasse, Galerie Marseilles di Paris dan Galerie Foyer des Artistes. Dia kemudian menghabiskan tiga tahun di Kunstschule Düsseldorf, di mana dia memperluas keahliannya dalam melukis, grafis bebas, dan desain panggung di bawah bimbingan Rolf Sackenheim. Selama fase ini, Boffin mengintensifkan upayanya di bidang seni grafis dan seni cetak. Ia juga mengambil kursus sejarah seni dengan Profesor Heinrich Theissing.
Di London, karya-karyanya dipamerkan bersama dengan karya-karya Heyssial dan Georges Delplanque. Banyak dari karya seninya yang menjadi koleksi pribadi dan menjadi sumber mata pencahariannya. Pada tahun 1970-an, Boffin semakin mengalihkan fokus karyanya ke Jerman. Karya-karyanya ditampilkan di pameran internasional seperti pameran seni di Kirn, “Villa Engelhard” di Düsseldorf dan di festival film di Jenewa dan Strasbourg hingga akhir tahun 1980-an.
Karya grafisnya diwakili oleh Galerie Moderne II di Brussel, sementara lukisannya dipamerkan di Galerie Schöppe di Munich dan Galerie Campo di Antwerpen. Bahkan pada usia lanjut 80 tahun, Boffin mengorganisir presentasi karyanya untuk Rusia, yang berlangsung di Vilnius, Lituania, pada tahun 1988 dan menarik banyak perhatian.
Hingga kematiannya pada tahun 1992, Pierre Boffin tinggal di Vörde di Lower Rhine, di mana studionya juga terletak di Bahnhofstrasse 153.
Pada karya-karya awalnya, Boffin terutama mengabdikan diri pada lukisan lanskap. Menangkap suasana lanskap dan menafsirkan momen menegangkan dari suatu tempat dan cahaya adalah tema yang berulang dalam karyanya. Namun demikian, fokus utamanya adalah pada penggambaran orang, di mana ia menekankan interaksi antara emosi batin dan penampilan luar. Sosoknya tidak pernah direduksi menjadi kecantikan yang ideal; sebaliknya, Boffin menggambarkan karakternya dengan rasa ingin tahu yang besar dan keterusterangan. Ia dicirikan oleh palet warna yang ekspresif, kuat dan dikomposisikan secara ahli.
Karya-karyanya dengan motif erotis mencerminkan kontemplasi sensual yang sering dikombinasikan dengan simbolisme yang lebih dalam dan makna seksualitas. Karya-karya terakhirnya juga mengungkapkan konfrontasi radikal dengan peristiwa politik saat ini, yang ia bawa secara langsung dan menantang ke atas kanvas.
Boffin juga menggunakan medium cukilan kayu dan linocuts. Hanya beberapa cat air format kecil yang dikenal di pasar seni. Sebagian besar karya Boffin dimiliki secara pribadi. Seluruh karya artistik Boffin, termasuk lukisan cat minyak, cat air, gambar dan cetakan, serta dokumentasi pameran dan puisi-puisi asli dan dedikasi dari lingkaran pertemanannya, dikelola oleh KunstKontor di Wiesbaden.