Gottfried Tritten

베르너 오버란트에서 자란 고트프리트 트리텐은 1939년부터 1943년까지 부르크도르프 문법학교에 다녔습니다. 그 후 1943년부터 1948년까지 바젤 응용 예술학교에서 게오르그 슈미트와 발터 보드머에게 수학하며 드로잉 교사 자격증을 취득했습니다. 1948년부터 1951년까지 바젤과 베른 대학에서 미술사, 철학, 심리학을 전공하며 학업을 계속했습니다.

1950년부터 1970년까지 툰 교사 대학에서 교육 펠로우십을 하는 동안 그는 풍경의 발견과 해외 여행에서 큰 영향을 받은 예술적 발전을 시작했습니다. 1951년부터 1957년까지 세 차례의 모로코 여행과 1959년 그리스 여행이 특히 중요했습니다.

1955년 오버호펜 암 투너제로 이사했고 1958년 첫 미술 교육 출판물을 출간했습니다. 1967년부터 파리, 브레스트, 리옹 등 해외에서 첫 전시회를 열었고, 1970년에는 리스본과 미국의 여러 도시에서 전시회를 열었는데, 이 해에 마크 토비도 만났습니다.

1968년에는 미국과 캐나다에서 미술 교육 레지던시를 보내며 리처드 디벤콘, 앤디 워홀 등 중요한 액션 페인팅 및 팝아트 작가들을 만났습니다. 1968년부터 1984년까지 베른 대학교의 군대 양성 센터에서 가르쳤습니다.

1974년 툰 미술관에서 그의 작품 회고전이 열렸고, 1977년에는 발레의 그리미수아트로 이주했습니다.

1992년과 1993년에는 헬싱키 미술관에서 그의 작품에 대한 추가 회고전이 열렸습니다. 1987년 시옹의 칸토날 데 보자르 미술관, 2003년 마르티니의 루이 모렛 재단, 2009년 마르티니의 지아나다 재단에서 개인전이 열렸습니다.

평생 현대 미술의 진흥을 위해 헌신한 트리텐은 1957년 클럽 57과 1985년 비즈아트를 설립했습니다. 1953년 스위스 연방 응용 예술 장학금, 1986년 툰 문화상 등 다양한 보조금과 문화상을 수상하며 그의 업적을 인정받았습니다. 1985년에는 베른 대학교에서 명예 박사 학위를 수여받기도 했습니다.

고트프리트 트리텐은 스위스에서 가장 존경받는 예술 중재 및 교육 분야의 선구자 중 한 명으로 꼽히며, 그의 인생에서 교육학과 회화라는 두 가지 중요한 단계를 거쳤습니다. 그의 초기 작품은 인간과 풍경의 관계라는 주제가 지배적이었습니다. 그는 풍경, 동물, 인물 등 움직임의 요소가 강한 구상 회화부터 시작했습니다. 1954년부터 1957년까지 그는 잠시 기하학적 추상화로 방향을 전환했습니다. 1958년부터 1967년까지는 추상표현주의의 영향을 받아 1965년 작품 ‘애기나’와 같이 창의적 자유도가 높은 몸짓적이고 서정적인 추상으로 점진적으로 전환했습니다.

트리튼은 처음에는 흑백으로, 나중에는 단색화에서 선과 색의 공간적 효과를 탐구했습니다. 1969년부터는 상호 교환 가능한 요소를 그림과 부조에 통합하기 시작하여 사물을 바라보는 새로운 방식을 열었습니다. 1973년부터 1978년까지 ‘비너스의 탄생’, 1977년부터 1986년까지 ‘산-인간-회화’와 같은 그림 사이클을 만들었습니다. 1970년대 이후에는 기하학적 요소를 가미한 자유로운 리드미컬한 디자인에 도전하여 ‘푸른 산’에서처럼 회화, 콜라주, 데콜라주, 드로잉, 특히 글쓰기 등 회화적 수단의 종합을 이루었습니다. 1978년부터 1982년까지 회덜린에 대한 오마주”에서 볼 수 있듯이 말입니다.

말년에 트리튼은 거울 부조, 설치, 스테인드글라스 등 다른 기법에도 눈을 돌렸습니다. 1990년대에는 일련의 작품에서 기호의 본질과 개별 색채를 집중적으로 탐구했습니다. 그는 도교 철학의 영향을 받은 심오한 세계관을 ‘고요와 움직임’과 같은 작품으로 표현했습니다. 1991~1992년의 ‘오마주 투 타오’, 1994년의 ‘오마주 오 블루’ 등이 대표작입니다.