Jacopo Amigoni

Якопо Амигони (1682-1752) – венецианский художник эпохи рококо, известный также под разными именами, такими как Джакомо Амикони, Якоб Амигони и Сантьяго Амикони. Он родился в Неаполе в 1682 году и умер в Мадриде 21 или 22 августа 1752 года. Его творческое наследие очень обширно и включает в себя картины, фрески, рисунки и гравюры в стиле позднего барокко и рококо.
Его относят к венецианской школе живописи и, наряду с Себастьяно Риччи и Джованни Антонио Пеллегрини, считают одним из пионеров рококо. Благодаря своей деятельности во многих частях Европы Амигони сыграл заметную роль в распространении этого нового художественного стиля.
Особенно примечательна роль Амигони как портретиста в Италии начала XVIII века. Прежде всего, его работы, созданные в Германии до 1730 года, и его участие в оформлении фресок оказали значительное влияние на развитие южногерманского рококо и повлияли на таких художников, как Иоганн Баптист Циммерманн, Франц Йозеф Шпиглер и Франц Антон Эрлер.
Со временем стиль Амигони эволюционировал от позднего барокко с богатой и яркой цветовой палитрой к более легкому стилю рококо, характеризующемуся более тонкими, деликатными и в целом более холодными тонами. Его мазки были плавными, мягкими и свободными, и он опирался в основном на традиции венецианской живописи, а в моделировке фигур особенно заметно влияние Антонио Беллуччи.
В его обнаженных телах фигуры идеализированы в классической манере, а тела характеризуются плавностью моделировки и мягкостью контуров. Переходы между обнаженными частями тела, включая руки и декольте на портретах, часто были размыты и казались сливающимися с окружающей средой. Особенно это касается изображения женских фигур. На его фресках после Шляйсхайма фигуры выглядят менее драматично и расположены в свободных и расслабленных позах.
Со временем, особенно после возвращения в Италию в 1739 году, в его стиле проявилась небольшая тенденция к классицизму с более простыми композициями фигур и более светлой, холодной цветовой палитрой. Тем не менее, живопись Амигони оставалась более мягкой и сдержанной по сравнению с живописью Тьеполо, даже если он то и дело вдохновлялся своим младшим коллегой.