Pierre Boffin
Pierre Boffin, ktorý sa narodil pod umeleckým menom Hugo Joseph Winz, sa narodil 30. novembra 1907 v Aachene a zomrel v roku 1992 vo Voerde. Bol to talentovaný francúzsko-nemecký maliar, ktorý je známy svojím prínosom k expresívnemu realizmu. Kvôli zákazu jeho tvorby v 40. rokoch 20. storočia patrí do skupiny „stratenej generácie“
Pierre Boffin pochádzal z rôznorodého kultúrneho prostredia, jeho matka pochádzala z francúzskeho Verviers a otec zo Schwarzwaldu. Vo svete umenia sa presadil pod umeleckým menom Pierre Boffin. Obdobie národného socializmu prinieslo Boffinovi a mnohým jeho kolegom umeleckú blokádu. Počas druhej svetovej vojny sa dostal do zajatia vo francúzskom Attichy, kde sa zblížil s maliarom Augustom Phillipom Hennebergerom. V roku 1943 uverejnil jeho poviedku Der Schmied vom Ulex. Po vojne ho Američania najali, aby redigoval časopis pre vojnových zajatcov. V tomto období vystupoval aj ako autor a redaktor.
Boffin dlho žil v Belgicku, Francúzsku a Holandsku a intenzívne sa venoval maľovaniu. Spočiatku bol samouk, potom svoje schopnosti rozvíjal pod vedením Antoniho Clavého v Paríži. Študoval na École nationale supérieure des arts décoratifs de Paris, inštitúcii, kde vyučovali aj renomovaní umelci ako Fernand Léger a Leon Dabo. Boffin strávil niekoľko rokov v Paríži a potom pokračoval v štúdiu u holandského maliara Henryho ten Holta a navštevoval jeho triedu maľby v Bergene. Počas tohto obdobia si prehĺbil svoje zručnosti v narábaní s farbami a farebnou paletou. Spisovateľ Theodor Seidenfaden vo svojej pocte Boffinovi spomenul ich spoločnú prácu v Altea.
Jeho prvá výstava sa uskutočnila v roku 1947 v Paríži na Salóne nezávislých a svojím expresívnym realizmom vyvolala senzáciu. Ďalšie výstavy nasledovali v Paríži v rokoch 1952 až 1970, okrem iného v Société Nationale des Beaux Arts, Exposition Decouvrir, Salon „Artiste Francais“ a Salon Teeres Latines. V tomto období ho zastupovali galérie ako Galerie Main v Montparnasse, Galerie Marseille v Paríži a Galerie Foyer des Artistes. Potom strávil tri roky na Kunstschule Düsseldorf, kde si pod vedením Rolfa Sackenheima rozšíril svoje odborné znalosti v oblasti maľby, voľnej grafiky a scénografie. Počas tejto fázy Boffin zintenzívnil svoje úsilie v oblasti grafiky a tlače. Absolvoval aj kurzy dejín umenia u profesora Heinricha Theissinga.
V Londýne boli jeho práce prezentované spolu s prácami Heyssiala a Georgesa Delplanquea. Mnohé z jeho diel si našli miesto v súkromných zbierkach a zabezpečili mu živobytie. V 70. rokoch 20. storočia Boffin čoraz viac presúval ťažisko svojej tvorby do Nemecka. Jeho diela boli až do konca 80. rokov prezentované na medzinárodných výstavách, napríklad na výstave umenia v Kirne, vo „Ville Engelhard“ v Düsseldorfe a na filmových festivaloch v Ženeve a Štrasburgu.
Jeho grafické práce boli zastúpené v Galérii Moderne II v Bruseli, zatiaľ čo jeho maľby boli vystavené v Galérii Schöppe v Mníchove a v Galérii Campo v Antverpách. Aj v pokročilom veku 80 rokov zorganizoval Boffin prezentáciu svojej tvorby pre Rusko, ktorá sa uskutočnila v litovskom Vilniuse v roku 1988 a vzbudila veľkú pozornosť.
Až do svojej smrti v roku 1992 žil Pierre Boffin vo Vörde na Dolnom Rýne, kde sa na Bahnhofstrasse 153 nachádzal aj jeho ateliér.
Vo svojej ranej tvorbe sa Boffin venoval najmä krajinomaľbe. Zachytenie atmosféry krajiny a interpretácia vypätého okamihu miesta a svetla boli opakujúcimi sa témami jeho tvorby. Napriek tomu sa zameriaval najmä na zobrazovanie ľudí, v ktorom kládol dôraz na súhru vnútorných emócií a vonkajšieho vzhľadu. Jeho postavy nikdy neboli redukované na idealizovanú krásu, naopak, Boffin zobrazoval svoje postavy s veľkou zvedavosťou a bezprostrednosťou. Vyznačoval sa expresívnou, silnou a majstrovsky komponovanou farebnou paletou.
Jeho diela s erotickými motívmi odrážali zmyselnú kontempláciu, ktorá sa často spájala s hlbšou symbolikou a významom sexuality. V jeho neskorej tvorbe sa objavila aj radikálna konfrontácia s aktuálnymi politickými udalosťami, ktoré priamo a vyzývavo prenášal na plátno.
Boffin používal aj médium drevorezu a linorytu. Na trhu s umením je známych len niekoľko akvarelov malého formátu. Väčšina Boffinových diel je v súkromnom vlastníctve. Celú Boffinovu umeleckú pozostalosť vrátane olejomalieb, akvarelov, kresieb a grafík, ako aj dokumentácie jeho výstav a originálov jeho básní a venovaní z okruhu jeho priateľov spravuje KunstKontor vo Wiesbadene.