Eric Massholder wurde 1960 in Heidelberg, im S\u00fcdwesten Deutschlands, geboren. Er lebt und arbeitet an der C\u00f4te d’Azur.<\/p>\n
In seiner Jugend entdeckte Massholder das, was er “die Alchemie der Malerei” nennt, und interessierte sich f\u00fcr die Kunst verschiedener Kulturen. Er reiste und studierte in Marokko, Sizilien, Griechenland, der T\u00fcrkei und Indien, eine Erfahrung, die sein Werk tiefgreifend beeinflusst hat.<\/p>\n
Sein Aufenthalt in Frankreich begann im Haus seiner Gro\u00dfmutter m\u00fctterlicherseits an der C\u00f4te d’Azur, und die Region wurde 1981, dem Jahr, in dem er sein Studium in der Villa Arson in Nizza begann, zu seinem Lebensmittelpunkt. Zwischen 1987 und 1989 h\u00e4lt er sich dank des Kunsth\u00e4ndlers Fr\u00e9d\u00e9ric Nocera in Paris auf, der ihm ein Atelier und eine Wohnung in Vaugirard zur Verf\u00fcgung stellt. W\u00e4hrend dieser Zeit hatte er die Gelegenheit, f\u00fcr Anne Lettr\u00e9e zu arbeiten, bevor er nach S\u00fcdfrankreich zur\u00fcckkehrte.<\/p>\n
Massholder l\u00e4sst sich von den K\u00fcnstlern des fr\u00fchen 20. Jahrhunderts und den gro\u00dfen Meistern wie Van Gogh, Picasso und Dali inspirieren und stellt immer wieder neue Verbindungen zwischen ihnen her. In seinen eigenen Worten: “Ich wollte Picasso die Hand von Dali geben. Dieser Wunsch ist die St\u00e4rke meiner Arbeit”.<\/p>\n
Massholder beherrscht eine Reihe von Techniken, von der Malerei \u00fcber die Bildhauerei und die Zeichnung bis hin zur Druckgrafik, und entfaltet in seinem Werk eine Vielfalt von Stilen, vom Primitivismus bis zum Surrealismus. Er ist deutsch-franz\u00f6sischer und italienischer Abstammung und verdankt seinen Expressionismus seinem deutschen Vater, seinen Impressionismus seiner franz\u00f6sischen Mutter und seine Liebe zur Renaissance seinem florentinischen Gro\u00dfvater.<\/p>\n
Sein Werk offenbart ein originelles, seltsames und faszinierendes Universum, das sich durch die Verwendung einer vielf\u00e4ltigen Palette und verschiedener Techniken wie \u00d6l, Pastell und Tusche st\u00e4ndig neu erfindet.<\/p>\n
Massholders Werke kristallisieren seine Sehns\u00fcchte, \u00c4ngste und Tr\u00e4ume durch eine Reihe von sehr unterschiedlichen Themen heraus. Diese wiederkehrenden Themen haben die Form von symbolischen und allegorischen Zeichen wie das Dreieck, die Sonne, der Mond, der Fisch, der Pfau, die Pyramide und die Sphinx. Leben und Tod werden in Form von Eiern und Totenk\u00f6pfen angedeutet. Auf diese Weise baut Massholder ein regelrechtes ikonografisches Vokabular auf, das die Irrungen und Wirrungen der Gesellschaft erforscht und in dem seine Bilder wie Sprichw\u00f6rter anklingen. Der Hai, der die Gefr\u00e4\u00dfigkeit der Gesch\u00e4ftswelt mit sexueller Macht gleichsetzt, und das Dollarmonster, das die todbringende Welt der internationalen Finanzwelt anprangert, sind perfekte Beispiele.<\/p>\n
Im Laufe seiner Karriere hat Massholder mehrere Serien entwickelt, die sich auf historische Figuren, Kultst\u00e4tten oder bedeutende literarische Texte beziehen. Er l\u00e4sst sich von Vincent van Goghs Briefen an seinen Bruder Theo, dem geschichtstr\u00e4chtigen Berg Monte Verit\u00e0 und Werken wie Dantes G\u00f6ttlicher Kom\u00f6die, Homers Ilias und Odyssee oder Goethes Die gr\u00fcne Schlange und die sch\u00f6ne Lilie inspirieren.<\/p>\n
Seine Werke wurden in verschiedenen St\u00e4dten Europas ausgestellt: Heidelberg, Berlin, Frankfurt, M\u00fcnchen, N\u00fcrnberg, Br\u00fcssel, Gent, Lausanne, Venedig, Paris, Stra\u00dfburg, Nizza und Monaco. Im Jahr 1997 gewann er den Spezialpreis der Jury des Montreux Arts Festival. Seine luxuri\u00f6se limitierte Auflage von Illustrationen zu van Goghs Briefen ist Teil der Archive renommierter Museen wie dem MAMAC in Nizza und dem Centre Georges Pompidou in Paris.<\/p>\n