Pierre Boffin

Pierre Boffin, som föddes under konstnärsnamnet Hugo Joseph Winz, föddes i Aachen den 30 november 1907 och dog i Voerde 1992. Han var en begåvad fransk-tysk målare som är känd för sitt bidrag till den expressiva realismen. På grund av förbudet mot hans arbete under 1940-talet tillhör han gruppen ”den förlorade generationen”

Pierre Boffin kom från en mångskiftande kulturell bakgrund, med en mor från Verviers i Frankrike och en far från Schwarzwald. Han etablerade sig i konstvärlden under konstnärsnamnet Pierre Boffin. Den nationalsocialistiska eran innebar en konstnärlig blockad för Boffin och många av hans kollegor. Under andra världskriget blev han krigsfånge i Attichy i Frankrike, där han blev nära vän med målaren August Phillip Henneberger. År 1943 publicerade han sin berättelse ”Der Schmied vom Ulex”. Efter kriget anställde amerikanerna honom som redaktör för en tidskrift för krigsfångar. Under denna tid framträdde han också som författare och redaktör.

Boffin bodde under lång tid i Belgien, Frankrike och Nederländerna och ägnade sig intensivt åt måleri. Han var till en början självlärd innan han utvecklade sina färdigheter under ledning av Antoni Clavé i Paris. Han studerade vid École nationale supérieure des arts décoratifs de Paris, en institution där kända konstnärer som Fernand Léger och Leon Dabo också undervisade. Boffin tillbringade flera år i Paris innan han fortsatte sin utbildning hos den holländske målaren Henry ten Holt och deltog i hans målarkurs i Bergen. Under den här tiden fördjupade han sina färdigheter i att hantera färger och färgpaletter. I sin hyllning till Boffin nämnde författaren Theodor Seidenfaden deras gemensamma arbete i Altea.

Hans första utställning ägde rum 1947 i Paris på Salon des Indépendants och väckte sensation med sin expressiva realism. Ytterligare utställningar följde i Paris mellan 1952 och 1970, bland annat på Société Nationale des Beaux Arts, Exposition Decouvrir, Salon ”Artiste Francais” och Salon Teeres Latines. Under den här tiden representerades han av gallerier som Galerie Main i Montparnasse, Galerie Marseilles i Paris och Galerie Foyer des Artistes. Därefter tillbringade han tre år vid Kunstschule Düsseldorf, där han under ledning av Rolf Sackenheim utökade sin expertis inom måleri, fri grafik och scenografi. Under denna period intensifierade Boffin sina ansträngningar inom grafisk konst och grafik. Han tog också kurser i konsthistoria hos professor Heinrich Theissing.

I London presenterades hans verk tillsammans med Heyssials och Georges Delplanques. Många av hans konstverk hamnade i privata samlingar och säkrade hans försörjning. Under 1970-talet flyttade Boffin alltmer fokus i sitt arbete till Tyskland. Hans verk visades på internationella utställningar som konstutställningen i Kirn, ”Villa Engelhard” i Düsseldorf och på filmfestivaler i Genève och Strasbourg fram till slutet av 1980-talet.

Hans grafiska arbeten representerades av Galerie Moderne II i Bryssel, medan hans målningar ställdes ut på Galerie Schöppe i München och Galerie Campo i Antwerpen. Till och med vid 80 års ålder organiserade Boffin en presentation av sina verk för Ryssland, som ägde rum i Vilnius, Litauen, 1988 och väckte stor uppmärksamhet.

Fram till sin död 1992 bodde Pierre Boffin i Vörde vid nedre Rhen, där han också hade sin ateljé på Bahnhofstrasse 153.

I sina tidiga verk ägnade sig Boffin främst åt landskapsmåleri. Att fånga atmosfären i ett landskap och tolka det spända ögonblicket på en plats och i ljuset var återkommande teman i hans arbete. Hans huvudsakliga fokus låg dock på avbildandet av människor, där han betonade samspelet mellan inre känslor och yttre utseende. Hans figurer reducerades aldrig till idealiserad skönhet, utan Boffin skildrade sina karaktärer med stor nyfikenhet och direkthet. Han kännetecknades av en uttrycksfull, kraftfull och mästerligt komponerad färgpalett.

Hans verk med erotiska motiv speglade en sensuell kontemplation som ofta kombinerades med djupare symbolik och sexualitetens innebörd. Hans sena verk visade också radikala konfrontationer med aktuella politiska händelser, som han på ett direkt och utmanande sätt förde upp på duken.

Boffin använde sig också av träsnitt och linoleumsnitt. Endast ett fåtal akvareller i små format är kända på konstmarknaden. De flesta av Boffins verk är i privat ägo. Boffins hela konstnärliga kvarlåtenskap, inklusive oljemålningar, akvareller, teckningar och grafik, liksom dokumentation av hans utställningar och original av hans dikter och dedikationer från hans vänkrets, förvaltas av KunstKontor i Wiesbaden.

Inga produkter hittades som motsvarar ditt val.
Rulla till toppen