Christian Peschke

Christian Peschke (18. december 1946 – 1. julij 2017) je bil priznani nemški kipar in slikar, za katerega je bilo značilno edinstveno združevanje realističnih in nadrealističnih oblik. Kot predstavnik sodobnih umetnikov klasičnega modernizma se je v svojih delih osredotočal predvsem na ljudi, bodisi v kiparstvu, slikarstvu ali projektih „umetnosti v arhitekturi“. Peschke je do svoje smrti gojil tesne umetniške odnose s Salvadorjem Dalíjem, Arnom Brekerjem in Ernstom Fuchsom.

Življenjepis in umetniško delo:
Christian Peschke je otroštvo preživel v Säckingenu ter v Španiji, Franciji in Stuttgartu. Pri dvanajstih letih je dobil posebno dovoljenje in bil sprejet na Državno akademijo za likovno umetnost v Stuttgartu. Tam ga je poučeval profesor umetnosti Gerhard Gollwitzer in dobil pomembne spodbude za svoje umetniško delo. Peschke se je po šolanju za slikarja in lakarja začel posvečati kiparstvu in slikarstvu. Med njegovimi deli so bili tako veliki kipi kot manjši predmeti iz plemenitih kovin, nakit in medaljerstvo. Kasneje je šolanje nadaljeval na šoli za notranje in komunikacijsko oblikovanje Blocherer v Münchnu, nato pa se je zaposlil kot kreativni direktor v komercialnem podjetju. Od leta 1982 je živel in delal kot svobodni umetnik v Španiji, kjer je za njegova dela značilno južno sonce. Peschke se je odpravil na študijska potovanja po zahodni Evropi, zlasti v Italijo in Francijo, kjer je občasno živel in delal.

Umetniška dela in slog:
Za Peschkejevo delo je značilna bogata raznolikost oblik v kiparstvu, plastiki in slikarstvu, ki temelji na temeljih klasične umetniške tradicije. Posebej velja omeniti njegovo upodabljanje harmonije v ženskem telesu, pri čemer poudarja duševno in telesno moč žensk ter jih povzdiguje na piedestal, ki si ga zaslužijo. Njegova dela izžarevajo lepoto, ne da bi bila patetična, ter jih odlikujeta zaokrožena polnost in celovitost. V Peschkejevi umetnosti je žensko telo opevano in videno kot poklon življenju. Umetnostni zgodovinarji Peschkeja pogosto obravnavajo kot evropsko ustreznico latinskoameriškega umetnika Fernanda Botera, ki je prav tako znan po svojih pretiranih proporcih.

Peschkejeva hiša:
Peschkejeva hiša v Flintsbachu pri Innu (okrožje Rosenheim) je bila zgrajena posebej za predstavitev Peschkejevih del na začasnih razstavah. Moderna nova stavba, ki sta jo zasnovala Peschke in njegova žena Angelika Peschke, je od leta 2015 služila kot umetnikov studio in razstavni forum. Razvila se je v kraj srečevanja evropskih umetnikov in ljubiteljev umetnosti ter je namenjena promociji sodobne umetnosti.

Umetnost v javnem prostoru:
Peschkejeva dela so predstavljena v različnih javnih prostorih, med drugim v Muzeju evropske umetnosti v Nörvenichu, kjer je od leta 2007 na ogled stalna razstava. Med njegovimi pomembnimi deli sta tudi „Ples zvezd“, velika skulptura v Monaku, ki jo je leta 2003 odkril monaški knez Rainier III, in „Plesalka“, skulptura za zbirko monaškega kneza Alberta II, ki je bila predstavljena leta 2005. Peschke je ustvaril tudi reliefe in umetniška dela za stavbe na Bavarskem in Južnem Tirolskem.

Razstave:
Peschkejeva dela so bila razstavljena v priznanih galerijah in muzejih po vsem svetu, med drugim v Mestnem muzeju Bruneck na Južnem Tirolskem (2006/2007), v Muzeju evropske umetnosti ZDA v Clarenceu v New Yorku (2008), v Rittersaalu na gradu Nörvenich (2010) in Palais im Großen Garten v Dresdnu (2010). Leta 2012 je zasnoval nagrado George Tabori v Berlinu.

Kariera Christiana Peschkeja pušča pomembno zapuščino na prizorišču sodobne umetnosti, njegova dela pa še vedno cenijo in občudujejo ljubitelji umetnosti po vsem svetu.