Christian Peschke

Christian Peschke (18 december 1946 – 1 juli 2017) var en känd tysk skulptör och målare vars verk kännetecknas av en unik fusion av realistiska och surrealistiska former. Som representant för den klassiska modernismens samtida konstnärer fokuserade han främst på människor i sina verk, vare sig det gällde skulptur, måleri eller ”konst i arkitektur”-projekt. Peschke odlade nära konstnärliga relationer med Salvador Dalí, Arno Breker och Ernst Fuchs fram till deras död.

Curriculum vitae och konstnärligt arbete:
Christian Peschke tillbringade sin barndom i Säckingen samt i Spanien, Frankrike och Stuttgart. Vid tolv års ålder fick han ett särskilt tillstånd och antogs till den statliga konstakademin i Stuttgart. Där undervisades han av konstprofessorn Gerhard Gollwitzer och fick viktiga impulser för sitt konstnärliga arbete. Efter att ha utbildat sig till målare och lackerare började Peschke ägna sig åt både skulptur och måleri. Hans verk omfattade såväl stora skulpturer som mindre föremål av ädelmetall, smycken och medaljkonst. Han fortsatte senare sin utbildning vid Blocherer School of Interior and Communication Design i München innan han arbetade som creative director på ett kommersiellt företag. Från 1982 bodde och arbetade han som frilansande konstnär i Spanien, där hans verk präglades av den sydliga solen. Peschke företog studieresor i Västeuropa, särskilt till Italien och Frankrike, där han tidvis bodde och arbetade.

Konstverk och stil:
Peschkes konstnärskap kännetecknas av en rik variation av former inom skulptur, bildkonst och måleri, som bygger på den klassiska konsttraditionens grundvalar. Särskilt anmärkningsvärt är hans skildring av harmoni i kvinnokroppen, som betonar kvinnans mentala och fysiska styrka och lyfter upp henne på den piedestal hon förtjänar. Hans verk utstrålar skönhet utan att vara patetiska och kännetecknas av rundad fyllighet och helhet. I Peschkes konst hyllas den kvinnliga kroppen och ses som en hyllning till livet. Konsthistoriker betraktar ofta Peschke som den europeiska motsvarigheten till den latinamerikanske konstnären Fernando Botero, som också är känd för sina överdrivna proportioner.

Peschkes hus:
Peschke House i Flintsbach am Inn (stadsdelen Rosenheim) byggdes speciellt för att kunna presentera Peschkes verk i tillfälliga utställningar. Den moderna nya byggnaden, designad av Peschke och hans fru Angelika Peschke, fungerade som konstnärens studio och utställningsforum från 2015. Den utvecklades till en mötesplats för europeiska konstnärer och konstälskare och är avsedd att främja samtida konst.

Konst i det offentliga rummet:
Peschkes verk finns representerade i olika offentliga miljöer, bland annat på Museum of European Art i Nörvenich, där en permanent utställning har visats sedan 2007. Bland hans främsta verk kan nämnas ”Dance of the Stars”, en storskalig skulptur i Monaco som avtäcktes av Prins Rainier III 2003, och ”The Dancer”, en skulptur som ingår i Prins Albert II av Monacos samling och som presenterades 2005. Peschke har även skapat reliefer och konstverk för byggnader i Bayern och Sydtyrolen.

Utställningar:
Peschkes verk har ställts ut på välkända gallerier och museer världen över, bl.a. Stadt-Museum Bruneck i Sydtyrolen (2006/2007), US Museum of European Art i Clarence, New York (2008), Rittersaal i Nörvenich slott (2010) och Palais im Großen Garten i Dresden (2010). År 2012 formgav han George Tabori-priset i Berlin.

Christian Peschkes karriär lämnar ett betydande arv inom den samtida konstscenen och hans verk fortsätter att uppskattas och beundras av konstälskare världen över.